by/por: Eric González
Doel “… Rompe la Rutina” (Esfuerzo propio)
De la Isla del Encanto nos llega otra producción con un nuevo valor, de nombre Doel. Es éste, un álbum generado con esfuerzo propio, y sin el respaldo de un sello disquero, este cantante y percusionista nos presenta un trabajo muy placentero que debe satisfacer a todos los gustos.
“… Rompe la Rutina” consta de nueve temas muy variados. El número inicial, que titula el álbum, nos brinda un sabroso coro que sabiamente dice “rompe la rutina y nunca vivirás del cuento”. Este, creo yo, sería el “Vive y vacila” (de Ray Barretto) del nuevo milenio. Otros números favoritos, “Mírala”, “Duélale a quien le duela”, y “Manecilla del reloj” tienen ese tumbao caliente que sólo sale de Puerto Rico. Estas piezas por si solas ameritan la adquisición de esta producción. Otro tema interesante es “Semilla…danza a Ramonita”, un exquisito danzón al estilo y con sabor boricua dedicado a las madres. El resto del CD lo conforman “Como Ayer”, “Falsía Enmascarada” y “Dime quién soy”, canciones de corte romántico. El CD cierra alegremente con “Si no es rumbero”.
Con esta grabación, Doel y su orquesta nos dan un indicio de que tienen lo suyo, y que vienen con todo. Este, definitivamente, es un artista del que debemos esperar muchas cosas buenas.
Ecué Tumba “En un Solar de Pogoloti” (Envidia)
Cuba fue, es, y siempre será la escuela. Y, en estos tiempos en donde los ritmos afrocubanos han evolucionado y nos pertenecen a todos, los músicos de la isla ocasionalmente reaparecen y vuelven a marcar su territorio. Este es el caso de “En un Solar de Pogoloti”, álbum generado por el grupo de rumba cubano Ecué Tumba, dirigido por Pedro Celestino Fariñas, veterano del los legendarios Muñequitos de Matanzas
“En un Solar de Pogoloti” grita el nombre Fariñas por todos lados, pues él no sólo compuso diez de los doce temas del álbum, sino que también fue el cantante. No en vano es profesor del Ballet Folklórico Nacional. Todos los números en este CD son rumbas, en todas sus estilos – Columbia, Guaguancó, o Yambú –, los cuales le toca al bailador u oyente identificar. En esa línea, pues, se nos presentan piezas como “Qué culpa tengo yo”, “La Gitana”, “Francisca”, “Me siento muy solo”, “El vive bien”, “Chano Pozo”, y otras.
Los que queremos nuestra querida salsa, de vez en cuando tenemos que regresar a la escuela – ya sea el son, la rumba, la plena, etc. No puede haber futuro sin pasado, y Ecué Tumba representa la conexión vital.
Havana NRG! “Camino al Cielo” (NRG! Records)
OK. Voy a comenzar contestando la pregunta que quizás todos se están haciendo: ¿Qué significa NRG? Respuesta: New Rhythm Generation (la nueva generación del ritmo), nombre apropiado para esta orquesta de Texas. Sí, leyó bien. Texas, Estados. Esta es una orquesta de música afrocubana que nos presenta una excitante propuesta musical.
“Camino al Cielo”, el debut de esta agrupación, fue hecho con mucho sacrificio, bajo su propio sello. Y es que estos muchachos y muchachas tienen tanto que decir, que no aguantaron más, y nosotros salimos favorecidos de esa decisión. Los diez temas en esta producción tienen una energía contagiosa, que se manifiesta en un diversidad de ritmos. Por ejemplo, está “Break the mambo”, que, como su nombre lo indica, es un mambo con sabrosas descargas de cueros. Lo mismo sucede con “Salsa Tumbao”, en donde, además de los timbales, el sax y las trompetas nos regalan candentes solos. Curiosamente, aunque la banda se puede considerar como timba con salsa o viceversa, aquí también nos presentan un par de merengues llamados “Ya fue bastante” y “Hombres solteros”. Por otro lado, tenemos la charanga “Sabroso violín”. Significativa, además, es la pieza “Wrap the mambo”, una mezcla de rap y salsa, cantada en inglés. Aquí hay un poco para todos los gustos.
El nacimiento de un grupo nuevo es siempre emocionante, y el de Havana NRG! no es la excepción. Ellos representan el futuro de nuestra música y, con esta producción, posiblemente van por el buen camino.
Perú Negro “Jolgorio” (Times Square Records)
Poderosa. Simple y sencillamente poderosa. La música folklórica nunca había sonado tan poderosa como en “Jolgorio”, la más reciente producción de Perú Negro, una institución peruana, con 30 años de existencia. Olvídense de Cuba, Puerto Rico, Panamá, Venezuela… todos esos países con tradición salsera. La percusión peruana manda, damas y caballeros. Esto lo podrán comprobar cuando escuchen este magnífico trabajo.
En “Jolgorio”, Perú Negro nos da un paseo sobre la topografía rítmica de ese país. Se nos brindan temas a manera de Landó, Festejo, Zamacueca, Tondero Afro, Alcatraz, y otros. El primer número, el festejo “Cómo cantan, cómo bailan los negros” energéticamente nos avisa lo que está por venir. Le sigue “Taita Guaranguito”, una landó cargado de patria. Pero, como les dije anteriormente, es la percusión la que se roba el álbum, y eso se aprecia claramente en “Afro”, con las manos poderosas de Rony Campos, Lucho Solar, Oscar Brunce, William Nicasio, Héctor Ferreira, y otros. Llamativo, además, es el número “Jolgorio de los Negros-Guaranguito”, con un patriótico solo de flauta de César Peredo. Otro tema emotivo es “De España”, un tandero que entra como una bala al corazón. Su letra, precisamente, nos habla de la conquista española del continente americano.
Todos nos debemos sentir orgullosos de ser latinoamericanos. Al terminar de saborear “Jolgorio”, ese sentimiento se multiplicará por cien. Además, como el título lo indica, esta música también los hará bailar y sudar. Garantizado.
